La verità del sentimento

Per quanto la maggioranza dei pareri critici correnti tenda ad esaltare la qualità e la sostanza innovativa di Con gli occhi chiusi, "Tre croci" risulta a tutt’oggi uno dei romanzi migliori di Tozzi e, in assoluto, una delle opere più interessanti del primo ventennio del Novecento, ovvero di un periodo di oggettiva crisi del romanzo che patisce, dopo l’esaurimento delle esperienze veriste e simboliste, la condanna delle poetiche vociane e, in parte, futuriste. "Tre croci" tenta di superare un simile impasse avvalendosi dell’integrazione di tecniche e strutture provenienti dagli ambiti di competenza di tradizioni narrative più o meno recenti, le cui rispettive acquisizioni risultano conciliate in una forma essenziale e «compatta» in grado di rimandare non solo ai referenti di una realtà esteriore, ma anche a quelli assai meno definibili della realtà interiore: della «realtà» o «verità del sentimento», per usare termini tozziani. Né «naturalista» né «espressionista», come vorrebbero in contrapposizione fra loro due affermate linee interpretative del romanzo, "Tre croci" è invece il risultato di un notevole lavoro di sintesi fra diversi modi di concepire la scrittura e rappresenta, per certi aspetti, un notevole «passo avanti» sia rispetto alle soluzioni meno «concentrate» e più analitiche di Con gli occhi chiusi, sia nella storia del romanzo italiano del primo Novecento, dove può rivestire una funzione di cerniera fra la stessa tradizione del genere e le sue forme più innovative e aperte alla complessità del reale. Per dare corpo al nucleo di una simile tesi, l’autore ha inteso rilevare le numerosissime trafile intertestuali che convergono nella tessitura di "Tre croci", così complesse e variegate da smentire ogni tentativo di lettura univoco e totalizzante del romanzo. Alla luce della presente ricerca "Tre croci" appare, o forse torna ad apparire, come un’opera fondamentale della maturità tozziana.