Botticelli. Venere e Marte

Il Venere e Marte di Botticelli, uno dei capolavori posseduti dalla National Gallery di Londra, non ha goduto della fortuna critica degli altri dipinti di argomento mitologico del grande maestro, e ciò è principalmente dovuto alla prevalente convinzione che il messaggio veicolato dal pittore sia quello, piuttosto semplicistico, dell’amore che vince la violenza e la forza bruta. In realtà la lettura neoplatonica è contraddetta dallo spirito satirico suscitato dai quattro satirelli che si prendono gioco di Marte, e dall’insolita iconografia del dio della guerra dormiente e seminudo e di Venere désta e vestita di tutto punto. L’incontro amoroso non è avvenuto, Marte giace indolente e Venere attende indispettita, mentre i satirelli vorrebbero risvegliare nel giovane l’eros sopito. Botticelli ha dipinto una parodia del mito, e i destinatari della satira sono Simonetta Vespucci e Giuliano de’ Medici. Il dipinto tradisce un risentimento nutrito in casa Vespucci nei confronti della sposa adultera, e anticipa il giudizio negativo espresso dal savonaroliano Tommaso Sardi nei confronti di Simonetta. Probabile committente l’umanista Giorgio Antonio Vespucci che avrebbe poi aderito alla riforma del Savonarola.

Marco Paoli, già dirigente del Mibact, è autore di studi sul significato riposto di celebri dipinti del Rinascimento (Matrimonio ‘Arnolfini’ di Van Eyck, Tempesta di Giorgione, Giove che dipinge le farfalle di Dosso Dossi), e ha fondato le riviste “Rara Volumina” (1994- ) e “DigItalia. Rivista del Digitale nei Beni Culturali” (2005- ).

• http://www.artevista.eu/arte-cultura/arte-vista-da/botticelli-venere-marte-parodia-un-adulterio-nella-firenze-lorenzo-magnifico/